安东可以和罗丹的情人，梵高一起加入致郁艺术家系列。2021SIFF得第一部片选择了他真是太好了。安东画的狐狸狮子老虎隔着银幕也栩栩如生到让人赞叹。借用高分评价：因为一辈子饥寒交迫，穿再多也不热，因为一生被看轻，扛着狮头也不觉得重。困扰他的不是一种叫“我是艺术家”的情绪，而是没有得到爱。如果人人都能在爱里长大该多好。

主演表演很好，但都是技巧化的表演，很难让观众共情。 该片对于具象化了解历史上这位画家帮助不大，影片着重表现画家的精神疾病，算是选择了一个非常好描写又好拿奖的着墨点，但是意义不大，观众无法从影片中了解他怎么学会作画、如何作画、谁帮助他作画这些一个画家传记电影最该表现的内容，观众最想从画家传记片知道的内容。取而代之的，观众只能从电影中看到一位演员贡献自己的“大袈裟”式的演技，去讲这个“稍微一查资料就知道”的精神疾病一事了，也使得整部电影毫无惊喜、一切都在预料之中。 艺术指导、形式设计方面值得称赞。 换作好莱坞影片，该片就是一部标准的、拿表演奖希望很大的、诚意不大的“冲奥片”。

客观来讲，男主最大的痛苦，就在于他并非一无是处（有才能赚钱）的情况下，居然都没有一个人去对他做些虚伪的事骗骗他。一个正常的社会容纳着一个不那么正常的人，反而显得社会格外的冷漠。

【3】尽管故事上仍旧是基础的传记片架构，但凭借与人物状态极度匹配的视听手法，隐秘的心迹更加外化，让影片水准确实有所提升。

你以为藏起来就找不到你了吗？没有用的！像你这样拉风的男人，无论在什么地方，都像漆黑中的萤火虫一样，那样的鲜明，那样的出众。你那忧郁的眼神，稀嘘的胡喳子，神乎其神的笔法，和那一幅幅的绘画，都深深地迷住了世人——唯独就是得不到你的爱人。 这位与梵高齐名的安东尼奥·利加波尔，和所有伟大的艺术家一样——生前并不受人重视。虽然比梵高有钱一丢丢，但孤独和精神折磨却丝毫不差。 电影里的画面构图无与伦比，埃利奥·杰曼诺的“装疯卖傻"也是不遗余力。如果没有人能理解和欣赏，那还能唤作艺术家吗？相反，倘若能有一个人能喜欢，哪怕那个人只是自己，是否亦能当之无愧？我想答案是肯定的。