没有水土不服，只是太多抖机灵了。是德纳芙串戏树木希林，还是是枝裕和只有一种形象的母亲？

法国人的皮囊之下，流动的依然是极具导演个人韵味的精髓。是枝裕和依然选择用小规模的家庭戏，细腻地表达着对家庭和亲情的思考；他电影里的感情，从来不可能因为换了表达的语言就被削弱，毕竟这份情感是全世界都通用的。

和戏中戏本身的权重构成一样，演员（即包含场外）>文本>导演。“太浪费了，为什么我不能把这些情绪留在片场用”，是枝点点头，给了他们“重拍”的机会，于是有了《真相》。最有余味之处也在这句台词之后：和解没有在流于银幕象征的拥抱中达成，而是在对表演的认同（让女儿去对她表演）、对“演员的自私”的理解和包容中达成。在这个语境下，作者的模糊更像是自觉的选择——不是水土不服，而是太服的结果。从另一个维度再次窥见是枝裕和的谦卑，瑕不掩瑜。

从母亲第一次片场拍摄后，是枝裕和的风格才开始显现，家庭戏还是没人拍得过他，几人间的对手戏也写得很有意思。值得玩味的地方不少，私生活之于影视界名流，某种程度上还与去年的《婚姻故事》产生了呼应。

催眠片，是枝裕和还是老老实实在日本工作吧。