与其说杨凡在表现个人异质性趣，不如说他在用这样的挑衅手段包装严肃的议题。气质清雅内心魑魅的母亲、外表游弋实则窥测一切的女儿，与青春满溢骨血骚透的男青年，缠绕出分外清晰的两岸三地的紧密与隔阂。真真假假，谁又能说得清楚呢？当然影片从故事本身、结构上看都有可以大改的空间，但那又离杨凡的可爱相去甚远。赵薇肯定是杨凡找来友情献声，不过声线的年龄感和语调确实都有些突兀了。

属于杨凡的《罗马》，同样的街区作标题，同样的回忆手法，同样的女性故事，只不过《罗马》是温暖的童年回忆，《继园台七号》则是性感的青葱岁月。在影片里各地方言汇聚一堂，香港仿佛是华人文化大熔炉，高雅的低俗的，进步的保守的，百家争鸣。

试图像普鲁斯特那样缓慢讲述，旁白又像《呼兰河传》那样稚拙，从开篇一句“《红楼梦》是经典，可有多少人看完”点明，作为观众你是否有耐心忍得下帧率上的缓慢，几何曲线般的猫咪跳跃、机械转场、一片树叶慢慢慢慢从树上脱离、飘落，观看过程极挑战耐心。 故事描绘生活在历史夹层中的不同走向的市民，那是一个复杂的华人社会，有隐匿的戏剧名伶，也有经历历史忧伤中年少妇，帅似年轻吴彦祖的男孩，还有只愿听别人唤Susan英文名的摩登女郎……带有Cult片风格，诡异和极美的意境加上如此故事和结构，甚至无法用真人拍摄。 吸收漫画、版画风格，融合画皮等内容的动画形式反而更容易将幻梦实现。杨凡不想讲大时代，通过一个个文学、电影情境，对情色的大胆表达，描画中国人普遍对爱欲的压抑。压抑背后，是他对这片土地深深的眷恋。

每次威尼斯都支持中国电影，但每次都看的有点尴尬。一个老少恋的皮里面夹点政治梗。对我个人讲所有靠旁白讲故事的电影都不及格

曼妙的Affection-Image，情动以飘荡的发丝，丝巾，树叶为记，通篇半速像极了《追忆逝水年华》闲庭信笔。一个个绮丽幻想，却又不断否定，否定。 “月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。”