每一个场景，都比想象中的逊色。 曼桢的声音太粗

选角选的真是好啊 但是，吴倩莲现在哪去了

我们相见是缘，但无份，注定的半生缘

不过两个小时时长，却浓缩了大型连续剧的容量，和几种造化弄人的人生。没看过原著，只在年少时走马观花过林心如版的《半生缘》，生生令我有种张爱玲的作品和琼瑶剧是姊妹篇的错觉。吴倩莲的曼桢不算漂亮，但她少女时代恰到好处的开朗温柔，与和风细雨的黎明相得益彰，中年时不怨天尤人的隐忍克制，更衬得世事无常令人心碎。剧情娓娓道来，感情点到为止，曼桢和世钧再热烈深爱也仅止于拥抱，叔惠和翠芝在山上静默相对无视亲友寻找，曼璐和豫瑾撕心裂肺却平静少言的最后告别，世钧在旧灯影新桌椅前的失魂落魄和他人的推杯换盏人声鼎沸对比鲜明。是戏，也是人生。正如曼桢思忖的：“我想每一个人到老，都总会有两三件事情可以拿出来讲的，如果我跟世钧真的结了婚，生几个孩子，那一定不会是个故事了”。

七年后在上海影城大银幕二刷。「世钧，我们再也回不去了。」虽然以吴倩莲和黎明横跨十八年的爱情悲剧为主线，但所有角色最终都不在所爱之人身旁，识于微时的王志文与梅艳芳，只在醉酒时互相倾吐爱意的黄磊与吴辰君，悲剧源头自然是「笑起来像猫，不笑像老鼠」的葛优（误）。许鞍华赋予张爱玲故事更加怅然苍凉的情感基调，爱情中三天可能天翻地覆，十年却像一瞬间毫无变化，于是结局早已注定，错过的爱情就像在争吵中被遗忘的手套，再也没有机会被送出。几处将人物置于沉默中的留白配合李屏宾气韵悠长的摄影令人印象深刻，结局从人声鼎沸的小馆子穿越回故事开头的红手套，恍如隔世大梦一场。她对民国上海细节的把握（余家安的美术和莫均杰的服装）则使故事浸润在时代自带的离愁别绪之中。黎明演优柔寡断的小男人真是天选之人，出三分力气就已经入型入格。